کاملترین آموزش پرامپت‌نویسی برای تولید تصویر

پرامپت‌نویسی برای تولید تصویر یکی از مهارت‌های اساسی در کار با مدل‌های هوش مصنوعی مانند DALL·E، Leonardo، Stable Diffusion و دیگر ابزارهای مشابه است. در این مقاله، ما به بررسی روش‌های مؤثر و نکات کلیدی برای نوشتن پرامپت‌هایی می‌پردازیم که می‌تواند به تولید تصاویری دقیق، شگفت‌انگیز و متناسب با نیازهای طراحی کمک کند. این مقاله شامل تمام جزئیات و مراحل مهم است که باید در نظر بگیرید، از جمله تعریف سبک طراحی، ترکیب‌بندی، رنگ‌ها، زاویه دوربین، نورپردازی، بافت‌ها، و فضای منفی.

۱. اصول اولیه پرامپت نویسی

پرامپت‌نویسی به فرآیند ایجاد دستورات برای مدل‌های زبان و تولید تصویر اطلاق می‌شود. در این فرآیند، هدف این است که دستورات به گونه‌ای نوشته شوند که سیستم به درستی آن‌ها را تفسیر کرده و تصویری دقیق و متناسب با خواسته کاربر تولید کند. پرامپت‌ها باید شامل مجموعه‌ای از ویژگی‌های طراحی باشند که به مدل کمک کنند تا تمام جزئیات و ویژگی‌ها را در تصویر نهایی پیاده‌سازی کند.

۱.۱. ساختار و ترتیب در پرامپت

یکی از نکات مهم در نوشتن پرامپت، ترتیب منطقی و اصولی اطلاعات است. برای اینکه مدل بتواند درست و دقیق تصویر مورد نظر را بسازد، باید اطلاعات به‌طور ساختاریافته و منطقی در پرامپت قرار داده شوند. این یعنی باید از کلیات به جزئیات حرکت کنید.

مراحل نوشتن پرامپت به ترتیب:

1. ویژگی‌های کلی (سبک و ترکیب‌بندی): ابتدا باید سبک کلی طراحی و ترکیب‌بندی تصویر را مشخص کنید. این شامل مشخصات کلی مثل طراحی مینیمالیستی، هندسی، مسطح، و غیره می‌شود.
2. جزئیات بیشتر (رنگ‌ها و بافت‌ها): سپس باید رنگ‌ها، بافت‌ها و سایر ویژگی‌های طراحی را اضافه کنید.
3. ویژگی‌های مکانی (زاویه دوربین): بعد از آن به زاویه دید و جایگاه دوربین اشاره کنید.
4. ویژگی‌های خاص‌تر (نورپردازی، فضای منفی، جزئیات دقیق): در انتها، ویژگی‌هایی مثل نورپردازی، سایه‌ها، جزئیات اضافی و فضای منفی را وارد کنید.

۱.۲. استفاده از کلمات کلیدی

مدل‌های هوش مصنوعی از کلمات خاص برای درک و پردازش دستورات استفاده می‌کنند. بنابراین، باید از اصطلاحات متداول و شناخته‌شده برای توصیف ویژگی‌های طراحی استفاده کنید. این کلمات باید تا حد ممکن دقیق و مشخص باشند تا مدل بتواند تصاویری با کیفیت بالا بسازد. این کلمات شامل ویژگی‌هایی همچون «flat design»، «geometric patterns»، «minimalistic style»، «bold details»، و غیره هستند.

۱.۳. ساختار جملات در پرامپت‌ها

برای پرامپت‌ها باید سعی کنید جملات ساده و روان بنویسید. در عین حال باید اطلاعات کافی و دقیقی در اختیار مدل قرار دهید. اگر جمله‌ها خیلی پیچیده یا سنگین باشند، ممکن است مدل نتواند آن‌ها را به درستی تفسیر کند.

مثال:

• جمله‌ی پیچیده: “Design with vibrant colors and abstract forms that blend with geometric elements and make a bold statement, using soft shadows and highly detailed textures.”
• جمله‌ی ساده و دقیق: “A vibrant abstract design featuring geometric elements, with soft shadows and bold textures.”

۱.۴. اجتناب از پیچیدگی‌های غیرضروری

اگرچه جزئیات زیاد ممکن است برای برخی از کاربران جذاب باشد، اما پیچیدگی بیش از حد در پرامپت می‌تواند باعث شود که مدل نتواند تصویر دقیقی بسازد. بهتر است همیشه پرامپت‌ها را ساده اما مؤثر بنویسید و فقط اطلاعات ضروری را وارد کنید.

۲. ساختار پرامپت برای تولید تصویر

۲.۱. شروع با سبک طراحی و ترکیب‌بندی

برای تولید تصویر دقیق، نخستین چیزی که باید در پرامپت ذکر کنید، سبک طراحی و ترکیب‌بندی است. سبک طراحی بخش اصلی تصویر را تعیین می‌کند و ترکیب‌بندی به نوع قرارگیری و تعامل اشیاء در تصویر اشاره دارد.

• سبک طراحی (Design Style):
  سبک طراحی، هویت اصلی تصویر را شکل می‌دهد. برخی از سبک‌های طراحی رایج عبارتند از:
  • مینیمالیستی (Minimalistic)
  • هندسی (Geometric)
  • مسطح (Flat)
  • انتزاعی (Abstract)
  • هنری (Artistic)
  • سنتی (Traditional)
  • نئوکلاسیک (Neoclassical)
  • کارتونی (Cartoon)
  • گرافیتی (Graffiti)
  • پاپ‌آرت (Pop Art)

مثال:

• “A minimalist geometric design with flat elements and a clean, simple layout.”
• ترکیب‌بندی (Composition):
  ترکیب‌بندی به نحوه چیدمان اشیاء در فضای تصویر اشاره دارد. برخی از ترکیب‌بندی‌های متداول عبارتند از:
  • متقارن (Symmetrical)
  • نامتقارن (Asymmetrical)
  • باز (Open Composition)
  • بسته (Closed Composition)
  • مرکز‌گرایانه (Centered)

مثال:

• “An asymmetrical composition with dynamic movement and central focus.”

۲.۲. انتخاب رنگ‌ها و بافت‌ها

رنگ‌ها و بافت‌ها تاثیر زیادی در حس و حال کلی تصویر دارند. انتخاب درست رنگ‌ها و بافت‌ها می‌تواند به تصویر روح و زندگی ببخشد.

• رنگ‌ها (Colors):
  رنگ‌ها باید با دقت انتخاب شوند تا به احساسات و تمایلات خاصی اشاره کنند. برای انتخاب رنگ‌ها می‌توانید از دسته‌بندی‌های مختلف استفاده کنید:
  • رنگ‌های تک‌گانه (Monochromatic)
  • رنگ‌های مکمل (Complementary Colors)
  • رنگ‌های متضاد (Contrasting Colors)
  • رنگ‌های پاستلی (Pastel Colors)
  • رنگ‌های تند (Bold Colors)
  • رنگ‌های زنده (Vibrant Colors)

مثال:

• “Soft pastel colors with hints of vibrant blue and pink for a playful touch.”
• بافت‌ها (Textures):
  بافت‌ها به تصویر عمق و جزییات می‌دهند. برخی از بافت‌های رایج شامل:
  • بافت مات (Matte)
  • بافت براق (Glossy)
  • بافت طبیعی (Natural)
  • بافت چرم (Leather)
  • بافت فلزی (Metallic)

مثال:

• “Smooth matte texture with a slight metallic sheen.”

۲.۳. زاویه دوربین و موقعیت

زاویه دوربین تاثیر زیادی در نحوه برداشت از تصویر دارد. انتخاب زاویه صحیح می‌تواند عمق و جذابیت خاصی به تصویر ببخشد.

• زاویه‌های معمول دوربین:
  • زاویه مستقیم (Front View)
  • زاویه بالا (Top View)
  • زاویه پایین (Low Angle)
  • زاویه سه‌بعدی (3D Angle)
  • زاویه نزدیک (Close-up)

مثال:

• “A top-down view with a neutral, eye-level perspective.”

۲.۴. نورپردازی و سایه‌ها

نورپردازی درست می‌تواند ویژگی‌های تصویر را برجسته کرده و آن‌ها را به واقعیت نزدیک کند. سایه‌ها نیز می‌توانند به تصویر عمق و بعد بدهند.

• نورپردازی (Lighting):
  نورپردازی می‌تواند از نوع‌های مختلفی باشد:
  • نور طبیعی (Natural Lighting)
  • نور مصنوعی (Artificial Lighting)
  • نور مستقیم (Direct Lighting)
  • نور نرم (Soft Lighting)

مثال:

• “Subtle ambient lighting with soft shadows to enhance the textures.”
• سایه‌ها (Shadows):
  سایه‌ها می‌توانند تصویر را زیباتر و با جزئیات بیشتری نشان دهند:
  • سایه‌های نرم (Soft Shadows)
  • سایه‌های تند (Hard Shadows)

مثال:

• “Long shadows that create a dramatic effect.”

۲.۵. فضای منفی

فضای منفی یا همان فضای خالی در طراحی می‌تواند به تصویر تنفس دهد و توجه بیننده را به بخش‌های مهم‌تر جلب کند.

• فضای منفی (Negative Space):
  • فضای منفی باز (Open Negative Space)
  • فضای منفی بسته (Closed Negative Space)

مثال:

• “Plenty of negative space around the central element to highlight its importance.”

۳. استفاده از کلمات کلیدی و اصطلاحات

برای نوشتن پرامپت‌های مؤثر باید از کلمات و اصطلاحات دقیق استفاده کنید. این کلمات به مدل کمک می‌کنند که منظور شما را دقیق‌تر تفسیر کند.

۳.۱. لیستی از کلمات کلیدی رایج در پرامپت‌نویسی

• سبک طراحی: “Minimalistic”, “Geometric”, “Abstract”, “Pop Art”, “Traditional”
• ترکیب‌بندی: “Symmetrical”, “Asymmetrical”, “Radial”, “Centered”, “Open”, “Closed”
• رنگ‌ها: “Vibrant”, “Pastel”, “Bold”, “Monochromatic”, “Contrasting”
• بافت‌ها: “Glossy”, “Matte”, “Textured”, “Smooth”, “Rough”
• زاویه دوربین: “Top-down”, “Eye-level”, “Low angle”, “Close-up”
• نورپردازی: “Ambient”, “Soft lighting”, “Hard shadows”, “Natural lighting”
• فضای منفی: “Negative space”, “Open space”

۳.۲. ترکیب کلمات کلیدی برای ایجاد پرامپت‌های دقیق

یک پرامپت دقیق شامل ترکیب این کلمات است که ویژگی‌های مختلف تصویر را به دقت توصیف می‌کند.

مثال:

• “A minimalist design with geometric elements and a pastel color palette. The composition is symmetrical with smooth textures and soft lighting that creates subtle shadows.”

نتیجه‌گیری

پرامپت‌نویسی برای تولید تصاویر با هوش مصنوعی نیازمند دقت، آگاهی از ویژگی‌های مختلف طراحی، و توانایی استفاده از کلمات کلیدی است. با رعایت نکات ذکرشده در این مقاله، می‌توانید پرامپت‌هایی بنویسید که به مدل‌های هوش مصنوعی کمک کنند تا تصاویری دقیق، خلاقانه و متناسب با نیاز شما ایجاد کنند.